El tema de nuestro proyecto es: “Producción comunicativa desarrollada por dos artistas digitales que producen imágenes estáticas socializadas en su propio blog o en otros existentes”. Esto se llevó a cabo gracias a la participación de Tulio Sampayo y Pablo Francisco Arrieta, artista digitales de la ciudad de Bogotà y Bucaramanga

Sólo queremos que ustedes también hagan parte de este proceso, cualquier pregunta o sugerencia nos pueden enviar un comentario y con todo el gusto les responderemos.

Producción comunicativa desarrollada por dos artistas digitales que producen imágenes estáticas socializadas en su propio blog o en otros existentesLas nuevas herramientas tecnológicas han sido materia de estudio para la ciencia de la comunicación, debido a que el ser humano se ha ido apropiado de los campos de interacción, que ofrece la tecnología contemporánea, construyendo significado social con base en la nueva forma de entender lo espacio temporal, además de los vínculos sociales que se establecen por medio de una máquina. De la misma manera el arte digital constituye producción social de sentidos, en el que las personas  comunican a través de las nuevas redes y facilitan la interacción de diversas personas gracias a las nuevas herramientas tecnológicas; apuntando directamente hacia el estudio de la comunicación, razón por la cual se quiere hacer una aproximación a la producción y socialización, que se logra a partir de las herramientas tecnológicas, para construir imágenes digitales estáticas socializadas en los blogs.

 De esta manera se despertó la inquietud de Silvia Marcela Romero y María Sofía Arrieta por medio de la siguiente pregunta: 

¿Cómo es el proceso de construcción comunicativa por parte de los  net-artistas y que intención tienen al socializarlas en un blog propio o en uno existente?   

Producción artística digital

 La revolución Industrial se caracterizó principalmente por el cambio en los instrumentos de trabajo; remplazando las de tipo artesanal por herramientas más sofisticadas, que exigían manos de obra calificada, dejando como consecuencias la disminución de mano de obra, el abaratamiento de los productos hechos con máquinas y al mismo tiempo una expansión de los mercados extranjeros y una división internacional del trabajo, acelerando y facilitando las relaciones comerciales. La tecnología digital busca la multisensorialidad en las representaciones, esto es conocido como realidad virtual, en donde se intenta sensibilizar la vista, el oído, el tacto, el gusto, en fin todos los sentidos. Todo esto en busca de la  creación  de entornos ficticios que se pueden manipular tan sólo con un clic, pues no existe ninguna estructura rígida en su navegación. Con el concepto de nuevas tecnologías, “nuevos artistas o simplemente aficionados a un computador han encontrado en sus pantallas un nuevo mundo que hace posibles la representación de realidades nunca vistas, aunque inicialmente se consideraba ajena, fría y por demás agresiva; los han llevado a viajar en un camino de la creación sin medida, teniendo nuevas oportunidades de proyectar hacia la sociedad su visión de mundo y del momento histórico que les tocó vivir”.[2] Con base en lo anterior, esta investigación intentó identificar  las nuevas alternativas que nacen con el arte digital, en la que se profundiza cada uno de los artistas digitales de la muestra, con relación a su proceso de producción y construcción de las obras digitales, siendo concientes de que el componente más sencillo de todo gráfico computarizado es el píxel, y que el trabajo que se realizará supera los aspectos técnicos.    

[1] Arte interactivo e historia. Wes.wikipedia.org/wiki/arte_interactivo.

[2] Guzmán Ramírez Jesús Alejandro. Articulo publicado www.dosdoce.com/pagina_nueva_127.htm

• Estudio de caso: dos artista digitales
• Análisis de contingencia
• Método cualitativo: entrevista estructuradas y no estructurada